Gravity [Reseña] una oda a la belleza.

Gravity es la más reciente producción dirigida por el mexicano Alfonso Cuarón, escrita por él  y su hijo Jonás, en la que narran la desaventura espacial de la investigadora Ryan Stone (Sandra Bullock) y el astronauta Matt Kowalski (George Clooney). Continuar leyendo “Gravity [Reseña] una oda a la belleza.”

¿Recuerdas tu primera vez? Los primeros pasos de los grandes directores

 

Sin importar qué es lo que hayas imaginado al leer el título de esta publicación, hay que admitir que la primera vez (casi) siempre es desastrosa. Desde la primera vez que montas una bicicleta sin ruedas entrenadoras o tomas el auto sin la supervisión de tus padres, hasta esa vez que intentaste hornear un pastel que a simple vista se veía muy fácil; la primera vez es crucial para saber si eres bueno para algo o no. Es probable que te desanimes en el primer intento, pero también hay que recordar que la práctica es esencial para perfeccionar cualquier habilidad.

Hay personas en el mundo que desde la primera vez que lo intentan, sorprenden a todos y hay quienes llaman a este fenómeno suerte de principiante, pero yo creo que se llama talento. Algunos trabajan duro hasta perfeccionarlo y para otros es natural.

Como ya habíamos comentado antes, todos los que ahora son grandes comenzaron desde abajo, esta vez no hablaremos de actores o actrices, sino de aquellos (y aquellas) que están detrás de las cámaras: los directores.

 

Empezaré con Guillermo del Toro, no porque sea el mejor de todos los que aparecerán en esta lista, sino porque es de mis favoritos. En muchas ocasiones, Guillermo del Toro ha declarado que es un amante de los monstruos, y eso se ha visto en todos sus trabajos, desde vampiros, demonios o seres que vienen de un reino fantástico, siempre han estado presentes en su filmografía, incluso en su trabajo más reciente, una colaboración para dirigir una edición de La Casita del Terror para Los Simpson.

 

 

Uno de los nombres más reconocidos en estos últimos meses es el de Amat Escalante. Su más reciente película Heli, que se proyectará en el Rodando Film Festival de este año, ha tomado por sorpresa a la crítica por retratar uno de los temas que se vive en el país con una crudeza que la hace parecer ficción: la guerra contra el narcotráfico.  Después de ganar la Palma de Oro a Mejor Director en el Festival de Cannes de este año, Amat Escalante se ha consolidado como uno de los directores mexicanos más importantes y reconocidos a nivel internacional.

Desde su primer trabajo, Sangre, se puede ver la influencia de Carlos Reygadas, de quien fue asistente de director en la cinta Batalla en el Cielo. Amat Escalante tiene una filmografía pequeña aún, sin embargo cada una de sus películas es todo, menos pequeña.

 

 

 

Otro personaje del cine nacional que ha sido galardonado en Cannes, es Carlos Carrera. El Crimen del Padre Amaro, ha sido su película más conocida y taquillera, y fue superada en número de espectadores hasta este año por Nosotros Los Nobles. Ha colaborado también en series como Capadocia y Terminales. En la década de los noventa, filmó su ópera prima La Mujer de Benjamín, película que fue bien recibida por la crítica nacional, volviéndose acreedora de premios Ariel y del Premio del Público en el Festival Internacional de Cine de Guadalajara, sin embargo, la obra que le otorgó reconocimiento internacional fue el cortometraje de animación El Héroe.

 

 

Actualmente se encuentra trabajando en Ana y Bru No, la que podría ser la primer cinta de animación en 3D producida en México. 

 

Alfonso Cuarón no necesita presentación, ha sabido escoger sus proyectos y gracias a su trabajo ha logrado posicionarse en la industria cinematográfica actual. Después de dejar el Cuec (Centro Universitario de Estudios Cinematográficos), en donde conoció a  Emmanuel Lubezki y otras figuras de la cinematografía nacional, tuvo diversos empleos, como el ser conserje del Munal (Museo Nacional de Arte) y fue contratado para dirigir algunos capítulos de una serie producida por la televisora que todos odian, llamada La Hora Marcada, en donde conoció a Guillermo Del Toro, quien también colaboró en el programa.

 

 

Ahora se encuentra promocionando su más reciente producción Gravity, con la que ha recibido muy buenas críticas de la prensa especializada a nivel internacional, además de ser la cinta encargada de inaugurar el Festival Internacional de Cine de Venecia, y próximamente, el Festival Internacional de Cine de Morelia de este año.

 

Podría decir sin temor a equivocarme, que no hay alguien que no haya visto Amores Perros de Alejandro González Iñárritu. Amores Perros, podría considerarse uno de los pilares del cine nacional actual, pues fue de las películas que logró llamar la atención de la crítica internacional, compitiendo en los premios Oscar como Mejor Película  Extranjera y ganando otros reconocimientos en los Bafta Awards y en el Festival de Cannes.

Iñárritu es uno de esos realizadores que no estudió cine, pero eso no le ha impedido contar historias. Después de su ruptura con Guillermo Arriaga, con quien colaboró en Amores Perros, 21 Gramos y Babel, dirigió Biutiful, con la que demostró que además de dirigir, también sabe escribir. Uno de sus primeros trabajos, fue un episodio para la serie Detrás del Dinero, que era transmitida por la televisora que todos desprecian y protagonizada por Miguel Bosé.

 

 

Su más reciente producción, será una comedia de humor negro titulada Birdman.

 

El apellido Rulfo está bien representado en el mundo cinematográfico, y no me refiero al autor de El Gallo de Oro, sino a  Juan Carlos Rulfo, uno de sus hijos y quien se ha inclinado más por el documental que por la ficción.

En su primeros trabajos, se puede ver una influencia muy marcada tanto de su padre, como de ese universo costumbrista, típico del llamado realismo mágico que caracterizó la obra de Juan Rulfo. En este mediometraje, titulado El Abuelo Cheno y Otras Historias, es en donde comienza este recorrido por la memoria de tiempos que no existen más, y que continuaría en su ópera prima, titulada Del olvido al no me acuerdo, en donde trata de buscar entre los recuerdos de su madre y de grandes figuras de la literatura nacional, como Jaime Saibnes y Juan José Arreola, una imagen de su padre, haciendo al mismo tiempo un homenaje a una de las novelas más representativas del boom latinamericanoPedro Páramo.

 

 

Su última producción fue el documental ¡De panzazo!, que realizó con la colaboración del líder de opinión Carlos Loret de Mola, en la que exhiben la calidad de la educación en México y presentan una entrevista con la lideresa vitalicia del Sindicato Nacional de Trabajadores de la Educación, Elba Esther Gordillo.

 

¿Te ha parecido interesante? Si crees que faltó alguno, no desesperes, pronto estaré publicando la segunda parte de esta lista, por lo que te recomiendo seguir leyendo PlusbitsMX.

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