Satoshi Kon Archives - Plusbits Mx

Hablemos de Paranoia Agent

Hace unos años, presenté en una de nuestras notas temáticas de Halloween una lista de animes para ver en estas fechas, en ella recomendé Paranoia Agent, pero era hora de que esta serie tuviera su propio espacio y más después de una última revisión hace algunos meses. Estrictamente, la serie no es del género de terror, sin embargo, su contenido adulto y carga psicológica la hacen una obra predilecta para esta época.

Satoshi Kon, nombre que ya a estas alturas debe parecerte conocido, gracias a obras como Perfect Blue o Paprika, es quien reúne aquellas ideas que no pudo llevar a una película, en una serie de apenas 13 capítulos.

Paranoia Agent comienza con el ataque a una chica en la calle, teniendo como arma un bate metálico. Al ser interrogada por la policía, el sospechoso toma forma: un chico en patines con un bate. Pronto, Shonen Bat -Chico del bate- comete más ataques mientras la policía continúa desesperada en la búsqueda del culpable.

A lo largo de 13 capítulos, la serie se desarrolla con la investigación policíaca concerniente a los ataques, sin embargo, su fuerte radica en mostrarnos el contexto en que cada una de las víctimas se encuentra antes y después de ser atacadas.

¿Qué es el chico del bate? A lo largo de la serie, esta figura es una leyenda urbana, otro tema de conversación en el tren, en la calle, con tus vecinos, para después volverse un salvador, un héroe, o un monstruo: un personaje idealizado que viene a arruinar o arreglar la vida de sus víctimas.

Hablar de Paranoia Agent como trabajo de Satoshi Kon, es hablar, primero, de la distorsión de la realidad: un tema recurrente presentado principalmente en forma de sueños, alucinaciones o delirios en trabajos previos, y en la serie no es la excepción, sumándole además la creación de mundos de fantasía por parte de los personajes, llegando incluso a borrar esa línea que divide lo real de lo imaginario en varias ocasiones; y por consiguiente, de la paranoia, esa sensación de peligro e incertidumbre, esa tensión que te acompaña en escenas importantes, así como lo hizo en Perfect Blue.

Además de estos temas característicos de su obra, Kon en esta serie aborda temas reales y serios, como el acoso, trastornos psicológicos y pedofilia, además de ser una viva crítica del sensacionalismo y amarillismo de los medios y la sociedad, volviéndola una serie con contenido bastante real y complejo, todo desde el arte y perspectiva característica de su creador, incluso con un opening que deja a más de uno desconcertado y sin expectativas de lo que está a punto de ver.

Tokyo Godfathers [Reseña]

Era costumbre de canales de paga como Cinemax, HBO y demás transmitir esta película en estas fechas. No sé si lo siga siendo, pero es una buena razón para recomendarles una película diferente y acorde a estas fechas.

Tokyo Godfathers, que extrañamente Netflix tradujo como Héroes al rescate, es obra del desaparecido Satoshi Kon, responsable de grandes obras como Perfect Blue y Paprika. Aunque esta historia es algo diferente a las mencionadas anteriormente, no evita que sea una buena historia.

Es víspera de Navidad en Tokio, y tenemos a 3 indigentes, cada uno con un pasado distinto y que los persigue: Gin, un alcohólico que perdió a su familia; Hana, un trasvesti que perdió su hogar, y Miyuki, una chica de apenas 15 años que escapó de casa. Los tres viven juntos en una especie de familia que no todos parecen aceptar. Es entre la basura que estos 3 personajes encuentran a una bebé abandonada, junto con una maleta y una nota donde se pide a quien la encuentre que cuide a la niña.

Aunque Miyuki y Gin desean llevarla a la estación de policía para reportarla como extraviada, Hana insiste en conservarla, ya que asegura es un milagro de Dios y una forma de volverse la madre que desea ser y no podrá. Al final, los tres acuerdan en encontrar a la familia de la niña, que bautizan como Kiyoko, y es entonces cuando comienza su travesía por toda la ciudad.

Tokyo Godfathers no es como Perfect Blue y Paprika en muchos aspectos. No hay una fusión entre la realidad y una ilusión, que si no estás del todo atento puedes confundirte; no lo es, pero -y esto es algo que muchos concuerdan- nos muestra una comparación entre la realidad de la que tratan de huir cada uno de los 3 protagonistas, y la idea de formar una familia lo más normal posible, donde haya amor, con los 3 unidos por la bebé. Nos muestra los conflictos de cada uno, como el de Miyuki que abandonó a su familia, y aunque asegura que no los necesita para vivir, en algún momento observa la ilusión de una nueva familia con Gin, Hana y Kiyoko.

Kiyoko -que significa niña pura-, resulta ser realmente un milagro, no de la forma sobrenatural, pero logra hacer que los protagonistas se enfrenten a su pasado y descubran lo que realmente necesitan.

En cuanto a la animación, Satoshi Kon se ha vuelto de mis favoritos, ya que además de la sencillez que daba a sus personajes -y en esta película los llena de diferentes expresiones, la mayoría muy divertidas-, también se luce en las escenas de Tokio nevado y cubierto de luces navideñas.

En resumen, Tokyo Godfathers es una película muy conmovedora, con personajes diferentes a los acostumbrados pero fácilmente identificables. Es algo diferente a las películas navideñas que estamos acostumbradas, y estoy segura no se arrepentirán de verla.

Perfect Blue

Perfect Blue es otro de esos ejemplos de películas animadas tan buenas -o mejores- que otras en live.

Debo decir que ésta es una de las películas en las que he estado confundida, perturbada y a la vez emocionada. ¿QUÉ ERA REAL? Fue mi pregunta más recurrente.

Kirigoe Mima es integrante de un grupo idol llamado CHAM, sin embargo, por decisión de ella y sus superiores abandona el grupo y se encamina como actriz. En su primer papel, Mima se enfrenta al reto de hacer una escena sexual, algo que “destrozaría” su imagen de idol inocente, además de esto, el grupo CHAM comienza a despuntar en los charts después de su partida.

Mima por una carta de un “fan” descubre el sitio web “Mima’s room”, un sitio que a manera de diario o blog, narra lo que Mima vive diario, incluso lo que piensa, como si fuera ella la que lo actualiza, pero claro no lo es, y que clama ser la Mima original, y aquella que es actriz es una impostora.

A partir de entonces es cuando una paranoia se apodera de Mima, cuando no puede distinguir la realidad de los sueños, además de que debe cuidarse de un extraño y bastante perturbador acosador que sólo quiere proteger a “la verdadera” Mima.

Con trama que sirvió de inspiración para Darren Aronofsky en Requiem for a Dream y Black Swan, Perfect Blue es un thriller en toda la extensión de la palabra, con suspenso constante, momentos en que no es posible distinguir la realidad, giros y un final inesperados. La obra maestra de Satoshi Kon, un hombre cuyas obras son comparables en calidad a las de Hayao Miyazaki.

Paprika

Paprika es una chica muy linda. Paprika ayuda a las personas. Paprika es misteriosa. Paprika es un sueño. Paprika no existe realmente.

La práctica del psicoanálisis toma un nuevo rumbo cuando se crea el mini DC, un dispositivo que conectado a una máquina, permite a la persona -en este caso, el terapeuta- a entrar alsubconsciente del paciente, para ser más preciso, los sueños de la persona, entrando a una realidad que sólo es posible en el sueño; todo esto incluso cuando la persona está consciente.

El mini DC aún está en etapa de prueba cuando es robado, y es utilizado para entrar con libertad a la mente de otras personas e infectarlas con un sueño recurrente que a la larga, los hará confundir la realidad con el mundo de los sueños. Es entonces cuando el equipo de científicos responsable deberá encontrar los dispositivos antes de que más personas resulten infectadas.

Obra del reconocido director Satoshi Kon, esta película comienza a explorar una idea que más tarde sería retomada por Christopher Nolan en Inception -ojo, parten de la misma idea, pero no significa que alguno le haya copiado a otro-.

Paprika nos muestra una fusión de la realidad y el mundo de los sueños, hay fantasía combinada en elementos cotidianos, haciendo fácil perderse en la historia. En esta película además de una trama compleja, se encontrarán rodeados de una gran estética, una gama de colores en cada escena. Una película que recomiendo mucho.