¡Oh Febrero!, el mes del amor, la amistad , chocolates en rebajas, flores , los condones y los moteles llenos.
Eso posiblemente sea algo que creó puedo escuchar decir a la Chimel que conocí, su nombre Nahome du Caroline, o de Jakes o tal vez ninguno de ellos sea realmente real cuando le conozcas.
Publicada por primera vez en 2011, La Caricia Desnuda es una novela de fachada erótica escrita por una promesa de la literatura francesa, Carmen Bramly, -una joven de 15 años-, la cual se centra en un momento que la mayoría (sino es que todas las jóvenes adolescentes de probablemente cualquier cultura del mundo) considera un parteaguas en su vida. En efecto, hablo del prestigiado, polémico y codiciado concepto de virginidad. Continuar leyendo “La caricia desnuda | Reseña”
Tal vez yo sea amante de los viajes en el tiempo y los libros que incluyen viajes en tiempo-espacio, no por nada les recomendé ya alguna vez The Pathfinder y su secuelas y La puerta oculta, pero en esta ocasión les hablare de un libro de esta autora de habla hispana.
Laura Gallego es una autora que te gusta o no te gusta , su estilo no es malo al contrarío , pero tiene algo que a mi simplemente me duerme, pero decidí darle una nueva oportunidad y se la di con El libro de los Portales.
“Belfegor es un demonio que recompensa el vicio de la pereza. Y se había presentado con Lizst para hacerle una propuesta diabólica: la gloria eterna a cambio de una pieza musical insuperable.” Continuar leyendo “Nocturno Belfegor | Review”
La música muchos dicen que es lo mejor de su vida, para otros como yo, lo mejor son los libros. Pero existe un punto de equilibro en el que estas dos cosas logran algo maravilloso si las tomas y las vas uniendo de a poquito.
Puede que te guste leer en silencio, pero siempre que un libro menciona una canción, sé que la mayoría no pueden evitar la tentación de ir y buscarla en Internet. O en casos más especiales, existen canciones basadas en libros y viceversa.
Continuar leyendo “Libros y canciones que van mejor juntos ( Parte I )”
Esperé mucho para hacer esta reseña, por diversos motivos que ahora ya no importan, así que aquí andamos con una nueva distopia, en esta ocasión Estados Unidos se puede ir al carajo, tal vez ya ni existe pero Rusia , es otra historia.
Metro 2033 es un libro, es un videojuego y es tal vez una de mis novelas de ciencia ficción post-apocalipticas favoritas y es un claro ejemplo del feedback que puede obtener un autor al dejar que su obra sea relativamente “libre”.
Leer cualquiera de las obras literarias de Camus debe ser imprescindible dentro de los textos que forman parte de nuestra colección personal de libros, ya que este francés nacido en Argelia es uno de los filósofos más reconocidos y admirados en la historia contemporánea de la literatura alrededor del mundo. La Peste es quizás uno de los títulos más famosos y admirados del argelino, junto con “El extranjero”, principalmente por ser el libro impreso en Francia más importante después de la segunda guerra mundial; dándole un lugar privilegiado dentro de la historia.
En esta obra, Camus plasma una situación ficticia, pero basada en algunos hechos históricos en la ciudad de Orán (Argelia), la cual varias veces se vio afectada por infecciones que afectaron seriamente a la población de esta pequeña ciudad de ocupación francesa. Camus nos relata de una manera detallada, realista y cruda, el cómo las personas pueden enfrentar las situaciones de peligro; y el cómo algunas asumen el liderazgo de controlar y enfrentar los problemas, todo sea por salvar al desconocido que está a nuestro lado. Continuar leyendo “Albert Camus: La Peste”
Algunos lo pidieron , otros lo exigieron y como yo quiero hacerlo aquí va, una reseña de una fan de Ender Wiggin sobre la adaptación de un libro entrañable y altamente popular : The Ender’s Game. Y sobre la película en si misma.
Esta reseña esta dividida en dos, cuando leas la advertencia si no has leído los libros o visto la película y no quieres spoilers ¡Huye!
Esperamos en nuestras tierras, mucho más tiempo del que la capital del país para poder ver esta película por la que llevo suspirando desde el 2005/2006 en la que se anuncio que Warner estaba en platicas por los derechos para adaptar el libro.
La espera fue mucha, pero los fans teníamos la idea de que seria una película perfecta pues el encargado de escribir el guión era el mismo autor del libro : Orson Scott Card.
Así que ya puestos les digo a los que no han leído el libro que pueden esperar de esta película , una trama bien manejada que nos presenta a un personaje con el que sentiras que otros son crueles y odiaras tal vez poquito a quien mueve los hilos de quien lo pone en situaciones cruciales.
Las actuaciones de los chicos si no son perfectas, si son buenas. Tienes lo que es, una escuela donde los chicos más inteligentes del planeta sin importar su nacionalidad son entrenados en las mas altas estrategias militares y serán quienes comanden una flota de defensa de la tierra en contra de un ataque alienígena.
La trama en si es sencilla, lo complejo es entender el porque Ender , el personaje principal es el más adecuado para comandar a todos ellos a la victoria.
En cuanto a ser una película de astronautas, por obvias razones tiene batallas en el espacio, gravedad cero, explosiones y destrucción. Escenas que son en si mismas bastante buenas y que disfrutaras enormemente y proporcionan las dosis justas de acción.
Por lo cual la recomiendo, y puedo decirles que la disfrutaran si van con la mentalidad de que es una película entretenida con la cual pueden pasar un buen momento.
Si ya viste la pelicula y quieres leer el libro y los que le siguen, lee esta entrada.
Ahora, mi opinión de esta película como una adaptación:
Admito que como siempre iba sin muchas expectativas en cuanto a la adaptación , aunque emocionada como tienen idea con el hecho de poder ver a todos esos personajes que poblaron muchas horas de mi vida.
Tenia ya advertido de que Card, había dicho en entrevistas que era una mezcla entre El Juego de Ender y La sombra de Ender que como todos sabemos va de la vida de Bean, el lugarteniente de Ender.
Así pues con esta idea y otro compañero igual de emocionados , me encogí un poco y me emocione mucho.
Pero ahí, va y la piedra como es , como adaptación fiel a ambos libros deja mucho que desear a los fans de Bean y de algunos otros personajes como Shean y Carn Carby entre otros .
También te deja una sensación de que no explican de forma correcta la importancia de los insectores, aparte de que es muy chocante que Bonzo Madrid sea un pequeño enanito, si se supone es mayor que Ender.
Pero me adelanto me regreso y voy por partes.
La película avanza rápido, muy rápido. Si en el libro te pareció rápido, en la película será mucho más, cosa que es un poquito molesta porque no dan al fan del libro la oportunidad de conectarse con Ender en la patalla como se hizo entre las paginas.
El chico escogido para ser quien encarne a Wigging es alto, si alto. No el pequeño renacuajo que se esperaba, pero hay que admitir que lo hace bien y es bastante mono. Peter , es tal cual lo imagine, un gran inteligente y bonito matón, aun que por la rapidez de la pelicula no esperen que se vea mucho el temor que tiene Ender de convertirse en él.
Valentine, pues solo diré que no pudieron escoger a una chica más dulce. Y ya mencionados adelanto que : No , en ningún lado de la película se menciono lo que sucedía en la tierra así que olvidemos de una segunda película que incluya las acciones de Loke y Demostenes .
Así pues, también resulto un poco chocante que Bean estuviera en el mismo lanzamiento que Ender, aunque esto es comprensible, no es primordial para la trama de juego saber todo lo que Bean hizo antes de la escuela de batalla, aunque también es muy muy chocante que no le dieran la relevancia que debe tener.
Como fan de estos libros y en especial de Bean , me decepciono mucho que no se la dieran puesto que en ningún momento se hizo ver que Bean es realmente el segundo al mando, y que pudo haber suplantado a Ender en la batalla final. Así también debo decir que eche en falta que Bernard fuese al final parte del equipo de Ender suplantando a Carn Carby de la escuadra Conejo.
Otra cosa chocante fue la modificación en la que Petra ocupa el lugar de Fly Molo durante la batalla en contra de dos escuadras, la cual también fue modificada, presentando a Ender un enfrentamiento contra Salamandra y Otra escuadra desconocida, y no contra Garfio y Tigre.
Aunque hay que admitir que aunque son pocas las batallas que se vieron es realmente genial ver que se mantuvieron las más importantes como esa en la que Bean rodea las estrellas y utilizan formaciones.
También , tal vez para compensar el hecho de que era muy costoso hacer las escenas de los entrenamientos extras que Ender da a los novatos, se incluyeron escenas de peleas cuerpo a cuerpo de Petra contra Ender.
Peleas en las cuales se refleja la confianza que le tiene y que pese a no aparecer nunca en el libro y ser solo inventadas para la película le dan un sustento al hecho de que Andrew la utilice mucho llegado el momento en la Escuela de Alto Mando.
Ya entrados en esto, del final tengo una queja grandísima. Metieron en esta película parte de la trama de Ender en el Exilio, que es lo de encontrar el capullo de la Reina Colmena, lo cual sera un gran, gran spoiler para quien decida comenzar a leer
Así pues también hay que mencionar las cosas buenas, no solo mis quejas.
De bueno también tiene mucho, y creo que lo mejor, es que no dejaron ni una sola escena realmente importante fuera, tal vez la modificaron un poco , pero básicamente están todas y cada una de ellas ahí.
Así también tiene algo que pocas adaptaciones tienen : diálogos enteros idénticos a los del libro, son en especial los diálogos en los que se expresa una idea importante o son fundamentales para la trama entre los más respetados están las conversaciones entre el Mayor Anderson (que resulto mujer) y Graff .
Otra cosa genial es el Juego de Fantasía, que tiene una animación hermosa y te dan hasta ganas de jugarlo aunque sepas lo que es.
También una cosa muy buena y que se destaca es que cada personaje mantiene su personalidad, estas no fueron modificadas tienen detalles como, retroceder porque algo les desagrada, mirar de forma extraña a quien no piensa lo mismo que ellos y cosas así, como claro ejemplo la explicación de los tatuajes en el rostro de Mazer.
Otra cosa que me gusto mucho fue el ambiente que le dieron a Eros y tan desagradable como lo imagine, así que es perfecto si sufres de tripofobia odiaras con toda tu alma las paredes de ese asteroide.
Otra cosa muy buena, es la calidad en las batallas, hechas de menos al montón de personajes, pero eso no evita que si sientas la emoción.
Y en especial después del ataque final, descubres que no pudieron escoger a un mejor chico para interpretar a Andrew . La actuación de desesperación y terror por sus actos es magnifica y llega justo en el momento que piensas que no va a reaccioanr nunca.
En resumen, pese a que me faltaron algunas quejas que manifestar y otros grandes aciertos puedo decir que Enders Game, como adaptación, puede quedarte a deber mucho, pero mucho.
Pero si te pones a pensar, las modificaciones que Card realizo, te dan un punto de vista nuevo , te dan una tercera versión del libro autoconclusiva , muy a su estilo.
Aparte de que si te pones a pesar que adaptar todos los libros, seria algo enorme y pocos se atreverían a llevarlo a cabo y es tal vez por eso que Card , decidió hacer la adaptación así, y no incluir cosas que dieran pauta a un enredo mayor que dejaría a muchos que no han leído el libro (y que es a los que principalmente esta dirigida la pelicula) con un gran y enorme vacío y el sentimiento de dinero tirada por no entenderla.
Así pues, si eres un lector empedernido de esos que quieren una adaptación perfectamente idéntica, mejor no la veas, pero si eres capaz de aceptar los cambios es seguro que la disfrutaras tanto como yo.
Porque es al final de todo, una buena pelicula. Tanto que tanto mi acompañante ( tan fan de Ender como yo) y yo estábamos que moríamos de emoción y creo que incluso lo rasguñe cuando Ender se chinga a Bonzo.
El otro día necesitaba cambio de un billete de $500 y pasé por un Sanborn’s y pensé que sería buena idea cambiar mi billete comprando de una vez el nuevo número de Batman, (Batman 18).
También pensé que me verían feo si sólo compro un cómic de 37 pesos con mi billete, así que busqué algún otro título que me podría interesar y vi que estaba el número 1 de BATMAN/SUPERMAN y pues, una cosa llevó a la otra y ahora estoy enamorado.
Me encanta llevarme sorpresas cuando de cómics se trata y BATMAN/SUPERMAN definitivamente es una de esas sorpresas que me dejaron maravillado, si es que aún se usa esa palabra.
Para empezar el arte de las primeras páginas de Jae Lee es asombroso, desde que abres el cómic te ponen una imagen de una Ciudad Gótica tan tenebrosa que incomoda hasta al señor Clark Kent. El tono del cómic en general es así de oscuro, es como si el pintor Norman Rockwell y el director de arte de Tim Burton hubieran tenido un bebé, y ese bebé perturbado es Jae Lee.
Poner a Batman con Superman siempre es un reto, y esta no es la excepción, pero Greg Pak lo hace parecer poesía y eso como lector me hace sentir como si estuviera leyendo Orgullo y Prejuicio o algo por el estilo. Greg Pak no desperdicia ninguna viñeta, deja que entres poco a poco a la historia y cuando menos lo esperas le da varios giros y te deja queriendo más, al menos en mi caso así lo fue, justo cuando me acabo de bajar de la montaña Rusa que fue Death of the Family del dream team Scott Snyder y Greg Capullo, DC me bombardea con éste nuevo título.
Por si no se han dado cuenta aún, me gustó BATMAN/SUPERMAN y por ahora la única falla que le veo es que no dura lo suficiente y el precio, que para ser un solo tomo es un poco elevado al que estamos acostumbrados, pero lo vale.
Ahorren el dinero del almuerzo, pasen por una copia y díganme que les pareció a ustedes.
Les dejo mi twitter por si quieren ir conmigo a comprar el próximo título: DfiNed1.
“No se iban con un portazo, ni siquiera con un gemido. Ellos se iban con el silencio de la llama de una vela pinchada con dos dedos.”
¿Qué sentirías si de pronto el concepto de lo que es la vida no fuera ya el que tu conoces? Si de repente la sociedad tuviera tan arraigado el concepto de que la vida puede continuar si cada parte de ti sobrevive … en otra persona ¿Qué harías?
Tomen asiento. Hace mucho que un libro no me hacia sentirme así.
Lo encontré ahí, en la segunda pagina de una pagina para leer libros online. El titulo y la portada no te dirán nada, pero sus primeras palabras te atrapan y te revuelven en un mundo donde el aborto de un feto esta prohibido, todos tienen derecho a nacer.
Esto fue decidido después de una guerra entre dos bandos los Pro-Vida y el Pro-Elección. ¿Sabes lo sorprendente? Llegaron a un acuerdo y así, se modifico el pensamiento colectivo de la sociedad con el tiempo.
El mundo realmente no ha cambiado, pero tal vez , sólo tal vez si hubieran existido más donadores de órganos y si el Premio Nobel de medicina del año anterior a la guerra no hubiera sido otorgado a un medico que descubrió como era posible donar todos y cada una de las partes del cuerpo humano el pacto llamado Ley de vida, nunca hubiera sido posible.
Y sólo así, cada niño que naciera no tendría el temor de que sus padres en un arranque de furia o decepción, firmaran la orden para ser simplemente “Desconectado” .
¿A que me refiero? en un inicio dije claro que ningún bebé podría ser abortado, y no puede serlo. Pero, al cumplir trece años es cuando puedes mandarlo a un “campo de cosecha” al campamento de desconexión. Si por cosas de la vida o tu amor por el llega a los dieciocho , será libre de seguir viviendo.
Si no puedes mantenerlo hasta sus trece años, puedes abandonarlo en una casa y quien lo recoja se lo debe quedar. Así es la ley, si te atrapan, lo siento mucho te lo quedas. A lo mucho tendrías opción de llevarlo a orfanato del estado , donde al final de día su destino , no sería tan diferente al de muchos otros a los trece años.
Pero , bueno ¿Qué sucede si tu si querías a tu hijo? ¿Si viviste tu embarazo y su niñez feliz? Crias a tu hijo como debe de ser, tal vez incluso tengas otro y seas muy feliz hasta que llega a la adolescencia y no sabes lidiar con él.
Se mete en problemas, es un estorbo, te desespera y decides simplemente “Desconectarlo” y no te remuerde la conciencia firmar la orden, sin decirle absolutamente nada… Todos los carteles y todos saben que el realmente no morirá, tal vez completo sea un Don Nadie, pero tal vez alguna parte de él consiga ser algo grande.
Y Tal vez seas católico, cristiano o profesas alguna religión y la respetas. Y tú como buen creyente crees en el diezmo y educas a uno de tus hijos con la creencia de que ser Desconectado es una bendición de Dios y que debe ir a ella con toda la gloria y el honor del mundo.
Y es así como le ha ocurrido a tres de los personajes principales de Unwind . Risa es huérfana y toca el piano como una profesional, Connor era un hijo de una familia que se harto de su carácter y Levi el hijo menor de una familia rica, el décimo un “Diezmo” .
Ellos, conocedores de sus destinos de ser desconectados, lo afrontan como mejor pueden hacerlo. Huyendo. Bueno eso Levi lo hace hasta después el cree firmemente que es un honor lo que hará. Decirles más seria un gran spoiler, pero puedo decirles que a este libro no le faltan emociones.
Cada conversación, cada sentimiento de furia y desesperación que inunda este libro es simplemente llegador. Te enamoras de los personajes y su lucha por la vida. Y te hace preguntarte que harías tu, si pudieses elegir. ¿Huirías o lo afrontarías?
La narración es simplemente cruda, sencilla , con frases terminantes y en algunas ocasiones reflexivas, pero por sobre todo predomina la frialdad sobre los conceptos la vida y la muerte.
Realmente no es un libro que entre dentro del termino “Literatura Juvenil” . Algunos lo han llegado a poner en el mismo estante que Los Juegos del Hambre, pero a mi parecer no hay una comparación.
También puedo decirles que me leí sus trescientas paginas en un solo día, si juntamos las horas. Es tan sencillo leerlo que aún en los momentos más tristes y terribles no puedes pararte , o tal vez lo hagas sólo para pensar si serás capaz de seguir leyendo.
El final no es un final predecible, al igual que la trama es algo nuevo , fresco y muy diferente a los Best Sellers de moda de las distopias, el libro fue pese a todo publicado en el 2007, pero su versión en español llego apenas el año pasado.
Se pensaba que sólo era un tomo único , pero investigando un poco descubrí que existe un tomo independiente llamado UnStrung que narra la vida de Lev y su madurez como personaje , por lo que seria paralelo a Unwind, no existe una traducción de ese tomo.
Así como tampoco existen traducciones de UnHolly, la segunda parte que se publico en el 2012, aunque realmente no tiene gran conexión con Unwind, pues su personaje principal es Cam una chica complentamente recreada de partes de desconectados una especie de Frankenstein moderno o eso dice la reseña, en cuanto pueda poner la mano encima a la versión en inglés les aviso bien que de va .
La tercera parte UnSouled fue publicada en diciembre del año pasado, sí hace menos de un mes.
Pero pese a que existen estas partes pueden estar tranquilos si nunca las leen, puesto que el libro queda completamente cerrado en el final. No deja realmente espacio para una segunda parte con los mismos personajes, así que me atrevo a comparar esta “saga” con la de Ender, en la llamada comúnmente “Saga de las sombras“, en la que el resto de los libros pueden leerse de manera independiente.
No puedo decir más que ¡tienen! que leerlo. Así de simple y si me siguen en Twitter probablemente me habrán visto sufrir a lo largo de todo el libro y sabrán que me costo refrenar toda mi emoción aquí.
―En cualquier caso yo nunca iba a hacer gran cosa, pero ahora, estadísticamente hablando, hay más probabilidades de que alguna parte de mí llegue a la grandeza en algún lugar del mundo. Prefiero ser parcialmente genial que enteramente inútil.
―Samson Ward
El año inicio helado, como muchas cosas. Entre ellas mi biblioteca y mi imaginación, pero también con estas fechas comienzan a surgir los retos, mejor conocidos como propósitos, si esos que el 90% de la población deja sin cumplir. Y uno de los más sonados a mi alrededor fue “Leer más“.
Así pues, para ayudar a quien que se lo propuso o a ti que como yo ya te estas quedando sin cosas que leer o simplemente no sabes por donde comenzar, te presento algunos retos y desafíos lectores.
Cada uno de ellos ha sido organizado por una chica o blog diferente,sus temáticas son diferentes y su finalidad no es sólo leer un libro. Estos retos tienen su chiste y te darán entretenimiento para todo el año y siempre puedes compartir la experiencia con los demás participantes.
Hasta hace poco, tuve la oportunidad de poder leer uno de los tantos títulos con los cuales cuenta el autor japonés Haruki Murakami; y es que si bien siempre recibí buenos comentarios de este escritor, resaltando algunas de sus obras como lo son Tokio Blues, 1Q84 y After Dark, no pude encontrar la ocasión para lograr leer uno de sus libros y poder apreciar el tipo de escritura de este autor.
Imagina que un día, sin previo aviso, tus amigos se van de tu vida, que sin explicación alguna todo tu pasado se colapsa frente a ti y el mundo deja de ser ese maravilloso y esplendido lugar en el cual crees que todo seguirá siendo felicidad y alegría, ya que esas personas que con las cuales gozabas de tanta dicha se han ido; esta es la vida de Tsukuro Tazaki, el constructor de estaciones de tren, el chico sin color.
Después de que Tsukuro saliera de su ciudad natal a Tokio para culminar sus estudios en una universidad tecnológica y cumplir su sueño de construir estaciones de tren, sus cuatro mejores amigos, sin alguna explicación que fundamente la razón de su decisión, dejaron a la suerte a su antiguo amigo, y este comenzó una etapa en la cual el suicidio rondo tantas veces por su mente que la única razón por la cual no llego a culminarse en una acción tal pensamiento, se debió a su nueva amistad y a la mujer con la que logro satisfacer su apetito sexual, además de ayudarlo a encontrar la respuesta al problema que por 16 años lo atormento.
Aun cuando carezco del conocimiento sobre otras obras del autor japonés, es indiscutible que Murakami posee una magia para mantener al lector atento a sus letras y captar la imaginación hasta el punto de visualizar la historia en nuestra mente. Los años de peregrinación del chico sin color es un libro cargado de misterio e imaginación, en la cual la historia del protagonista es presentada en dos etapas de su vida, sus años como estudiante, después del abandono de sus amigos y la llegada de uno nuevo con el cual Tsukuro encuentra la felicidad por lapso de unos meses; y su etapa adulta, en la cual Sara se convierte en la impulsora de un cambio en su vida y propicia el viaje que debe de emprender para buscar la respuesta que erradique las limitantes que por tantos años lo han detenido en su vida.
Una historia llena de misterio, sexualidad e intrigas, pero con un mensaje que nos hará aprender a enfrentar nuestros problemas, todo esto con el sello del autor que según algunos cuantos expertos en la materia, no falta mucho para que sea premiado con un premio nobel por su gran imaginación y su espléndido talento como escritor.