¿Se acuerdan que hace tiempo surgió la noticia/rumor de que habría una nueva película por el aniversario 25º de Saint Seiya? Pues ya es realidad, y la Toei Animation espera terminar el proyecto en Julio del 2013.
La película será producida totalmente en 3D, y consideran después de esta película, comenzar el proyecto de una nueva serie.
Pero, Itzel se pregunta: ¿Algún día se les ocurrirá continuar con el Tenkai Hen, el proyecto abandonado desde principios del 2000? ¿Harán el episodio G? ¿La nueva serie será un fiasco como lo es Saint Seiya Omega? Si ustedes también se lo preguntan, opino que hagamos huelga.
Imagina que es un día normal, despiertas, te arreglas… vas a desayunar y de pronto encuentras que alguien de tu familia está fascinado con espirales, viéndolos, dibujándolos, tocándolos. Piensas que tal vez no durmió bien o simplemente está aburrido, así que desayunas y te vas. Pronto llegas a tu escuela y te das cuenta que también ocurre algo raro, y oh sí, también hay espirales. Continuar leyendo “Uzumaki: ESPIRALES EVERYWHERE!”
¿Porque no lo había visto? estaba navegando en 9gag y cuando lo vi casi lloro de la emoción cuando salió Goku, se los comparto si no lo han visto:
Se ve super bien y dice que sale el 30 de marzo de 2013, claro, en Japón, a ver cuanto se tarda en llegar acá, eso es lo que necesitamos, no esas películas piteras con actores estadounidenses que solo destruyen la niñez, por cierto que nunca vi esa película ni la veré.
O como algunos que no saben dirían: “El Hunger Games chino/japonés”. No los escuchen por favor.
Imagina que cuando estuviste -o estás- en secundaria o preparatoria, te hicieran pelear a muerte con tus compañeros de clase, hasta que sólo uno sobreviva, sádico, ¿no?
Basado en el libro del mismo nombre, la situación anterior es la misma que se presenta en Battle Royale. Japón (que es llamado Gran República del Asia Oriental) está en una profunda crisis: hay desempleo, la moral está por los suelos, al igual que la esperanza por la juventud, ya que se han vuelto rebeldes y la razón de la decadencia de la nación.
Ante esta situación, el gobierno lanza la Ley de Reforma Educativa del Milenio: la Battle Royale, donde cada año se escoge a una afortunada clase de un instituto para que peleen a muerte, con el fin de reformar a la juventud y crear ciudadanos modelo. Así que los estudiantes están confinados en una isla desierta por 3 días, hasta que sólo uno sobreviva, o todos mueren, gracias a unos collares que explotan si tratan de hacer algo en contra del juego, así de simple.
Y así es el asunto. Algunos tratarán de ganar a toda costa, otros no pelearán, y otros tratarán de escapar, como Shuuya Nanahara, el que podríamos definir como el protagonista. Su propósito en el juego es buscar la forma de escapar o de al menos mantener viva a Noriko Nawagawa, como promesa a un amigo.
Sangre ligera, disparos y explosiones junto con música clásica de fondo te esperan, además de algunos conflictos internos en cada uno de los participantes del juego, con los que es posible identificarse.
¿Que The Hunger Games copió a Battle Royale? Esta es una pregunta que ha desatado muchas discusiones en internet, vale mencionar que tienen muchas semejanzas, pero nunca se sabrá si hubo plagio o no, y no debe importar mucho si logras apreciar las diferencias entre estas 2 historias. Total, es un coliseo romano pero más moderno. Expresaría mi opinión respecto a esto aquí, pero sería mucho, y pues dejo esto aquí: Opinión de Itzel. Al final, creo que Battle Royale comparte partes de la trama con otras películas.
Ahí tienen una probadita de lo que sería Battle Royale. Si te gusta la violencia o películas con acción más fuerte, puede que te guste. Algunas cosas serán confusas, pero al final entretiene. Cuenta también con un manga de 15 tomos.
4 de 5.
Bueno ahora les traigo una reseña acerca de un anime gore, si te gusta ver sangre, destazamientos y demonios Tokko es una gran opción para los amantes de este tipo de anime.
Tokko
Este anime fue emitido el 15 de abril del 2006 contando con 13 capitulos, adaptación de el manga de Toru Fujisawa.
Historia: Rammaru vive con su hermana menor en Tokio, ya Machida, hace algunos años antes sus padres fueran asesinados en una masacre que se llevo a cabo en el complejo de departamentos donde vivían quedando como los pocos sobrevivientes de dicha masacre. Desde ese día Rammaru ha tenido extraños sueños en los cuales aparece una chica con una katana y llena de sangre.
Ahora Rammaru se gradua convirtiendose en el nuevo investigador para la división de las tropas moviles especiales o TOKKO para poder lograr así su venganza contra los que mataron a sus padres años antes. Un día después de que Rammaru entra a trabajar se encuentra con que la chica que aparece en sus sueños, siendo está parte de la segunda división de TOKKO; en dicha organización se existen diversos rumores acerca de que utilizan katanas para realizar su trabajo e incluso que no son personas normales.
Todos los miembros de la segunda división de Tokko tienen un tatuaje el cual los marca como uno de los 108 portadores de los demonios que escaparon, los demonios suelen albergarse en un anfitrión y este decide si el demonio es bueno o malo, los demonios buenos por decirle así suelen trabajar para las filas de TOKKO eliminando a los otros demonios, los symbiote son capaces de manejar las grandes y poderosas katanas que son utilizadas para la eliminación de los demonios que atacan a las personas.
En otro lugar mucho antes que sucediera la masacre donde los padres de Rammaru murieran, una familia rica creo un dispositivo el cual liberaba 108 demonios de un portal, el cual les concedería la inmortalidad por lo que al ser liberados estos absorbieron los 108 pedazos del portal y comenzaron a vagar por todo Tokio, dicho portal se encontraba cerca de Machida donde al ser liberados los demonios atacaron sin piedad a todos los residentes de la zona. Para exterminar a dichos demonios se deben de destazar ya que de lo contrario estos no mueren y se vuelven cada vez mas poderosos. Una vez que los demonios son eliminados se tiene que extraer el pedazo de portal que tiene para que una vez que se reúnan todos los pedazos del portal puedan cerrarlo evitando así la destrucción de la humanidad.
Bueno lo que les puedo comentar acerca de este anime es que las escenas de las peleas son muy buenas y claro como la mayoría de los animes gore contienen bastantes chicas siendo que tenga todo lo indispensable para ser un anime dirigido a los chicos, pero sin embargo si eres de las chicas como yo que les gusta las matanzas y la sangre al por mayor esta también es una buena opción para ver en un día de aburrimiento o por lo menos cuando tengas ganas de ver una historia sangrienta.
Un manga que ya tiene 10 años de ser publicado y un anime que fue transmitido hace 8 años. Elfen Lied es de esas historias que a primera vista son macabras, sinestras, sádicas; fuera de eso tienen un sentido y propósito humanos.
Hay una nueva especie de humanos: los diclonius, surgidos de una mutación. Son superiores a los humanos comunes, gracias a habilidades como telequinesis y unos brazos invisibles, conocidos como vectores, con la fuerza suficiente para cortar metal y roca, además de poseer unos característicos cuernos en la cabeza. El “problema” con esta nueva especie es su comportamiento. Los diclonius son violentos en extremo, con tendencias homicidas. Es por esto que las personas que saben de ellos les temen y son encerradas en una base con el propósito de investigarles y experimentar con ellos.
Una de los diclonius, Lucy, logra escapar gracias a un descuido en la base y llega a un pequeño pueblo costero. Ahí es adoptada por un joven de nombre Kouta y su prima Yuka, sin saber nada de lo que oculta Lucy, que logra disimular su verdadera personalidad con otra. Ahora los encargados de la base de investigaciones hacen lo posible por recuperar a Lucy, sin importar lo que cueste.
Elfen Lied es más que una serie que muestra sin más gore y escenas de carácter sexual. Sabe cómo representar el odio y reacción al rechazo de los demás. Conforme avanza la historia, se puede ver que las protagonistas fueron expuestas al odio de los demás, rechazo, temor, y falta de amor, todo esto por ser diferentes a los demás, por ser fenómenos, monstruos. Expresan sus sentimientos heridos asesinando a quienes intentan dañarles. Una analogía explícita de lo que muestra una persona a quienes son diferentes a él y que vemos continuamente: racismo, homofobia, fanatismo religioso, etc. Además de mostrar como es costumbre, la redención de los crímenes y pecados, ya sea debido a la culpa, o amor.
En cuanto a las diferencias entre el manga y anime, el manga muestra una historia más larga que el anime, ya que profundiza en el origen y razón de los diclonius, además de ser más explícito -gráficamente hablando- que el anime. Por otra parte, el anime deja el final de la serie abierto.
Una serie que vale la pena, si no les importa el gore y unas cuantas escenitas fuertes.
Porque hablar de Miyazaki y Studio Ghibli es mi tema favorito.
Nausicaä del Valle del Viento (1984) se sitúa en un mundo postapocalíptico, donde gran parte de la tierra está infestada por un bosque tóxico e insectos monstruosos, todo creado por las acciones de los humanos. Las personas sobreviven en comunidades reducidas, alejadas de estos peligros, sin embargo pelean entre ellos por conseguir más territorio. El reino de Tolmekia tiene un arma que según ellos podría terminar con el bosque. Por un accidente desafortunado esta arma llega al valle del viento y es atacado. Nausicaä es capturada, pero logra escapar y ahora debe encontrar una forma de detener el ataque al bosque, y al mismo tiempo busca la reconciliación del hombre con la naturaleza.
Algo interesante de Miyazaki y Ghibli es cómo muestran diferentes problemáticas unidas en una historia mítica y bien planeada. En Nausicaä, se demuestran los efectos de la contaminación en la tierra, con el bosque plagado de plantas tóxicas que se alimentan de la radioactividad, y la segregación de la humanidad debido a ésto, seguido de los conflictos entre los pueblos restantes en búsqueda de un mejor ambiente para vivir, a costa de otros. Finalmente, la redención de la humanidad en busca de una segunda oportunidad en el mundo, una reconstrucción de la vida.
Cabe destacar que esta película es la que inicia la mancuerna Miyazaki-Ghibli, trayendo después numerosas cintas de gran valor cinematográfico, además de contar con la colaboración de Hideaki Anno, creador de Evangelion. Como todas las películas de Miyazaki, esta de más recomendarla.
(volví, después de las semanas más estresantes de mi semestre)
-ADMÍTELO, TE LA SABES COMPLETA Y LA ESTÁS CANTANDO AHORA-
Y cómo ésta te sabes muchas más.
El propósito de esta entrada fue recordarles un poquito su infancia y de paso hacer este blog más activo. Para esto estableceremos un día antañero! (Creo que lo haremos los jueves) Hablando y recordando un poco los animes que conocimos y amamos de pequeños, y para eso ustedes decidirán de quién hablaremos, comentando aquí, la página de facebook, en el twitter de Plusbits, o en el de esta sujetilla colaboradora @itzeluuh. El anime más votado de la semana será el elegido para la reseña.
Ustedes pueden dejar comentarios acerca del anime, qué les gustaba, tienen alguna colección, o una anécdota respecto a él y ustedes. El chiste es que se sientan identificados y disfruten este blog tanto como los otros, así que…adelante! Recuerden seguir el twitter y página de facebook.
Monster Cat es una banda Japonesa que trata un estilo de Folk Rock bastante fluido y energico, es una de las 50mil bandas o cantantes que estan siendo promovidos por The Pirate Bay como parte de la promoción cultural y en contra del sistema actual de distribución y copyright, dando a los musicos la posibilidad de hacer lo que quieran con su material. Los vi anunciados en la pagina principal y decidí darles una oportunidad, lo que me encontre fue un sonido muy agradable y por demás de buena calidad, tanto que decidí compartirlo con ustedes.
Su nombre hace referencia a una criatura del folclore japonés con poderes mágicos y toda la cosa llamada bakaneko.
Si les agradó pueden descargar el torrent gratis (es legal!! :D) o comprar sus productos en su pagina oficial que además está bastante bonita, con sus fotos y videos.
Lo que hace The Pirate Bay es muy respetable, ofrece de manera legal la musica que pertenece a los musicos y no a una disquera millonaria, y los que mas ganamos aqui somos nosotros y bandas como Monster Cat.
No olviden comentar que les parecio.
PD.Su gif está fabuloso!! perdón si los deja leer a gusto pero lo tenia que poner.
Porque es hora de que hablemos de 1 drama bastante importante para la presencia de las olas japonesa y coreana en otros países: Hana Yori Dango/Boys Before Flowers. No será una simple reseña, siéntense y lean.
Era el 2007, un año algo tranquilo. La ola japonesa y coreana comenzaba a extenderse gracias al poderoso youtube. Grupos de pop y rock junto con animes y dramas se hacían famosos del otro lado del océano. Fue en medio de este escenario que aparece un drama de los más populares (al parecer de todos los tiempos, que sería del 2005 para acá, según algunas): Hana Yori Dango, que también es conocido como Boys Over Flowers, pero el japonés tiene más apegado el primer nombre.
La trama, bastante sencilla y casi nada fuera de lo común. Siendo una adaptación al manga del mismo nombre, y con un anime ya emitido unos cuantos años antes, lo único que faltaba era verlo con personajes de carne y hueso (antes de ésta hubo una versión taiwanesa, pero prácticamente pasó sin pena ni gloria). En Japón, la escuela Eitoku es la más prestigiosa y famosa, donde sólo los hijos de la clase social más favorecida pueden asistir. Makino Tsukushi no forma parte de este grupo social, con el sacrificio de su familia entra ahí a pesar de su voluntad y su único deseo es pasar desapercibida el instituto y nunca más enfrentarse a chicos ricos y caprichosos. Desafortunadamente, se topa con el F4, los 4 chicos más populares y ricos que tienen la escuela a su merced, y rozará principalmente con el líder de este grupo, el arrogante Domyoji Tsukasa.
Corea no se quedó atrás. Viendo el éxito que esta serie tuvo, no sólo en Japón, sino en gran parte de Asia, decidió hacer su propia versión. 2 años después, sale al aire con el nombre de Boys Before Flowers, además de unos cuantos cambios, pero básicamente la misma historia.
El típico triángulo amoroso, pruebas de amistad, chicos guapos, la típica heroína, pasar del amor al odio, amores prohibidos, matrimonios por interés, y una bruja. Nada que no se haya visto antes. Entonces, ¿porqué tuvieron tanto éxito?
Creo que la carta fuerte para ambas versiones fue el elenco. Las 2 incluyeron idols y actores conocidos, atrayendo por supuesto a todo el séquito de fans de sus grupos. Para la japonesa el peso cayó sobre los 2 protagonistas masculinos: Oguri Shun, ya bastante conocido en el mundillo de los doramas, y Matsumoto Jun, miembro del grupo de jpop Arashi, además de haber tenido ya experiencia en actuación. Para la coreana apuntaron más alto, con el F4 compuesto por idols “nacionales”: Kim Hyun Joong, líder del grupo coreano SS501, Kim Joon, miembro del ya desaparecido grupo T-MAX, y 2 actores que comenzaban a despuntar: Kim Bum, y Lee Minho que estuvo a cargo del protagónico.
La eterna pregunta: ¿Cuál es mejor? Pero para evitar discusiones, ¿cuál es la más preferida? Hay muchas cosas por tomar en cuenta, por ejemplo, muchas personas vieron primero la coreana, incluso fue su primer drama en la vida, por lo que tienen una mayor preferencia por ésta versión. En cuanto a historia, la japonesa se adelanta, por ser más fiel a la historia planteada en el dorama, sin embargo la coreana se preocupó más por el desenvolvimiento emocional de los personajes y un mayor desarrollo del triángulo amoroso principal, resultando en una serie más larga. ¿Las actuaciones? creo que ese sería un punto más subjetivo y algo difícil, si han visto dramas, podrán darse cuenta que los japoneses son más exagerados en cuanto a gestos, lo que puede malinterpretarse en una sobreactuación.
¿Cuál será mejor? Quién sabe, ambas me gustaron, pero tengo una pequeña inclinación a la versión coreana. ¿Y ustedes?
Semanas sin recomendar algo. Bien, aquí estoy y vengo a hablarles de una de las primeras películas japonesas que vi: Baila, Subaru.
Subaru y su hermano Kazuma sueñan con ser bailarines de ballet. Gustan de ver recitales, y practicar siempre que pueden, alentados por el recuerdo de su madre y sin preocuparse por el desacuerdo de su padre. Sin embargo, Subaru pierde a su hermano, y como refugio y promesa hacia él, crece con la decisión de volverse una bailarina de ballet.
Basada en el manga del mismo nombre, es una historia por demás enternecedora, con la siempre guapa Meisa Kuroki como protagonista. Algo de drama, romance, y por supuesto baile. Para amantes del jpop y kpop, el soundtrack de esta película incluye a artistas como Koda Kumi, Tohoshinki (TVXQ) y otros.
No es de las mejores películas de Japón, pero si te gustan las películas relacionadas con el baile, y tienes tiempo libre una tarde, no pierdes nada con verla. 3 de 5.
ALGO TARDE, PERO ESPERO LES GUSTE LA RECOMENDACIÓN DE ESTA SEMANA.
CAE DENTRO DE LOS GENEROS DE: FANTASIA, ACCION & ALGO DE ECCHI.
LA SERIE CONSTA DE 13 EPISODIOS.
EN EL FUTURO LOS HUMANOS HAN ABANDONADO LA TIERRA, LA CUAL HA SIDO DESTRUIDA, PARA MUDARSE AL MUNDO SUPERIOR DE TENJO, PERO EN ESTE LUGAR, LA LEY DE CAUSA & EFECTO COLAPSAN POR LO QUE OBLIGA A LOS HOMBRES A VOLVER A LA TIERRA QUE AHORA SE ENCUENTRA INHABITABLE, EXCEPTO POR EL ÁREA DE SHINSHU, DONDE NO CABEN TODOS LOS HUMANOS. POR ESO CREAN JUSO SEKAI.
UN DUPLICADO DEL ÁREA EN UN MUNDO PARALELO. PARA PODER RECONSTRUIR EL TENJO, LOS HUMANOS COMIENZAN LA REPRODUCCIÓN DE LA HISTORIA DESDE EL 10,000 A.C. CUANDO LA REPRODUCCIÓN LLEGA AL 1413 D.C. UNA GUERRA COMIENZA EN SHINSHU & JUSO SEKAI CAE EN EL MUNDO ORIGINAL. LOS HUMANOS VIVIENDO EN JUSO SEKAI PIERDEN SUS TIERRAS & INVADEN EL MUNDO ORIGINAL.
LA GENTE EN SHINSHU SE RINDE Y LA TIERRA ES DIVIDIDA POR INVASORES DE JUSO SEKAI. ELLOS LUEGO TRATAN DE COMPLETAR LA REPRODUCCIÓN HISTÓRICA DESDE EL 1457 D.C. PERO LA ACTUALIZACIÓN DE LA HISTORIA TERMINA EN EL 1648 D.C. YA QUE UN RUMOR DEL APOCALIPSIS COMIENZA A EXPANDIRSE…
UNA HISTORIA ALGO COMPLICADA DE ENTENDER RESPECTO A LOS TIEMPOS, PERO MUY DIVERTIDA, CON UNA HISTORIA DEL PASADO DE LOS PERSONAJES, POR LA CUAL SE LLAMA “Horizon”
