Todos sabemos que el internet es una red llena de posibilidades infinitas, puedes encontrar absolutamente cualquier cosa que estés buscando con Google, saber la respuesta a la pregunta más estúpida en Yahoo! Respuestas, y ver vídeos de bandas del otro lado del mundo y suicidios en vivo en Youtube y hasta ver películas que todavía no han salido en cartelera en tu computadora. Todo eso sin mencionar la pornografía…
Algo que ha tenido mucho auge son los llamados memes, los cuales de un tiempo a acá, han inundado las redes sociales, principalmente Facebook. Si son fans de estas imágenes, denle gracias a 9gag.
Dando un poco de seguimiento a las novedades que lanzó Sony sobre Harry Potter y de las que ya se habrán enterado gracias a Plusbits, me di a la tarea de recopilar las imágenes que más me han hecho reír sobre esta saga.
Debo advertir, que mis favoritas son las que parecen un mash up de Mean Girls con Harry Potter. Tal vez no es algo nuevo, pero sí algo muy divertido.
Aún falta para que llegue el 25 de julio y The Wolverine o Wolverine: Inmortal se estrene, y mucho más para que se estrene aquí en México, y para hacer más intensa la espera, ¡se ha liberado un nuevo trailer internacional!
Behold!
2minutos y 41 segundos de pura barbarosidad. Y en 3D.
En vista de que en Hollywood quieren seguir explotando esas franquicias gloriosas de acción de los 90, la víctima en esta ocasión es Terminator.
Paramount Pictures ha declarado que la producción de esta nueva película comenzará en enero del 2014, Arnold Schwarzenegger ha confirmado su participación en ésta, y como un terminator. Además de una nueva película de Conan el bárbaro –King Conan próximamente- y una secuela de Gemelos -¿Danny DeVito volverá también?-.
En mi sincera opinión, ¡me opongo a todo esto! De crecer viendo a actores como él, Bruce Willis, Jean Claude Van Damme, Sylvester Stallone y demás una les termina agarrando cariño y a todas sus películas, que es triste ver cómo las malogran haciendo secuelas bastante malas pero con mejores efectos y la promesa a los antiguos fans de “revivir esas épocas”. The Expendables I y II no fueron mal negocio, pero hay otras que no tienen perdón –A Good Day to Die Hard me rompió el corazón-.
En cuanto a Terminator, mientras no saquen algo como fue la cuarta película, me conformo. En fin, esta es mi humilde y bastante molesta opinión. Habrá que esperar.
Siempre me sucedía que tenía algo que decir y nunca encontraba el momento perfecto para hacerlo. Todavía me sucede algunas veces pero he adquirido el mal hábito de “escupir” lo que sea que tenga que decir, en cualquier oportunidad, porque esperar el momento correcto podría hacer que me acobarde o peor, que olvide lo que quería decir.
Lo mismo le sucede a Hamish Steele, un artista gráfico que hace animación, ilustración y cómics que estudia en la Kingston University of London. En su cortometraje animado “The Right Time”, nos cuenta con sus ilustraciones, esa vez que quiso confesar a su mejor amigo un gran secreto, que parecía no podría contarle jamás, pues nunca encontraba el momento ideal.
Utilizando lo que en animación le llaman squigglevision, una técnica que los animadores y dibujantes usan, de manera que las ilustraciones tienen pequeños movimientos, como ondulaciones o temblores en los bordes, dándole una textura y efecto distinto a la imagen animada, eso sin mencionar que es una técnica fácil que ahorra tiempo y esfuerzo al dibujante, sin que el trabajo se vea afectado.
Hamish Steele, es aún un artista en formación, sin embargo sus cortometrajes animados ya han sido exhibidos en algunos festivales de Londres, como en el London Independent Film Festival y el Bristol Encounters Festival.
Otro de sus trabajos que destacan por su originalidad es Jack´s Birthday, en el que usa el audio de una de las escenas de la película de Stanley Kubrick, “The Shining”, para crear una escena animada, totalmente distinta, y bastante divertida.
Estas animaciones son una muestra de lo que se puede hacer en un minuto, si se tiene mucha creatividad.
¿Alguna vez has hecho un vídeo como estos? Compártelo, queremos ver. Quién sabe, tal vez la próxima vez tu trabajo aparezca en Plusbits.
Escenas llenas de colores, brillo, alcohol, cigarrillos y baile, una historia ubicada en el Nueva York de los años 20, donde el derroche y codicia están al tope, y nadie se preocupa realmente por el mañana, al menos aquellos lo suficientemente ricos para hacerlo. Y es un este escenario, donde surge una posible historia de amor, acompañado de un soundtrack de ensueño. Todo esto nos ofrece El Gran Gatsby.
Basado en el libro de F. Scott Fitzgerald -que para su comodidad ya está reseñado aquí-, El Gran Gatsby nos muestra a Jay Gatsby, un hombre cuya identidad está oculta debajo de todas las enormes fiestas que realiza en su mansión cada fin de semana y de las suposiciones que sus numerosos invitados tienen de él. Sin embargo, una cara diferente de Gatsby se nos mostrará, a través de los ojos y recuerdos de Nick Carraway, un joven trabajador de Wall Street que inocentemente se abre camino en esta vida superficial.
Mientras trato de contener mi hype, ya que ésta es una de las películas que más esperaba en esta temporada, debo decir que no es una mala adaptación al libro -nunca tan buena como él-, aunque con un mayor peso en la estética, como era de esperarse del director de Moulin Rouge. Es también de admirar el soundtrack en el que figuran artistas y bandas como Florence + the Machine, Lana del Rey, The XX y Beyoncé. Thumbs up para Leonardo NoheganadounOscar Di Caprio.
Para muchos, El Gran Gatsby es una película que se quedó corta, con el único acierto del despliegue visual y soundtrack, y tal vez mi emoción me nuble, pero debo decir que es de las mejores películas en lo que va del año.
Hoy es el cumpleaños de uno de los actores que le ha sacado suspiros a las chicas por más de treinta años, desde su primera aparición en A Nightmare on Elm Street, como el novio de Nancy, la única que sobrevive a las garras de Freddie Krueger. Continuar leyendo “Happy Birthday Johnny Depp!”
Nunca antes había hecho tanto daño un poco de sushi.
Por lo general, la mayoría de las personas tiene 2 estereotipos respecto a las películas japonesas. Uno consiste en películas con tramas bastante extrañas, personajes sobreactuados y efectos estilo “Power Rangers”; el otro son películas de terror con mujeres de pelo largo y muy buen maquillaje. La película de la que hablaré cae en el primero.
Un farmacéutico fracasado decide vengarse del presidente de la compañía para la que trabajaba, inyectando un suero al sushi del hotel donde se hospeda, volviéndolo ¡SUSHI ASESINO! Ahora depende de Keiko, trabajadora del hotel e hija de un respetado chef de sushi, impedir que el Sushi mate a todos.
Dead Sushi es de esas películas que todo se ve tan malo que al final termina gustándote. Es una dosis perfecta de comedia y gore que combina a la perfección con escenas de pelea bastante exageradas y un poco de perversión, todo esto con toda la intención, a diferencia de muchas películas que intentan ser serias y terminan en algo muy risible.
En definitiva, sólo disfrutarás este chorizo de película si disfrutas este género o simplemente deseas reírte por una hora. No esperes una obra maestra.
Ya salio por fin el trailer de Machete kills, en el que podemos observar varias secuecnias impresionantes y la que es la mas clara característica del director Robert Rodríguez, su resonado reparto. Continuar leyendo “Trailer: Machete kills”
Ya llego la nueva película de Edgar Wright, si, el creador de Scott Pilgrim y el desesperar de los muertos. Es decir, un cineasta innovador y divertido.
Su nueva película muestra a un grupo de amigos que buscan recordar épocas pasadas en su pueblo natal y terminan dentro de serios enredos interplanetarios. Ok, si, suena raro, mejor vean el trailer.
http://youtu.be/hMMetlEIPWQ
Si, por si acaso tienen duda, regresa el compañero de andanzas del director, el ahora mucho mas reconocido Simon Pegg, su patiño por excelencia Nick Frost y se suma el grandioso Martin Freeman.
Ya está, después de varios meses, me ha sido posible disfrutar de este despliegue de barbarosidad en animación que es Evangelion 3.33. No, no hay 3.0 porque esa sólo fue posible verla en cines de Japón.
Shinji Ikari es regenerado de ese caldo de LCL 14 años después de que él iniciara el 3er impacto y fuera interrumpido. Obviamente, muchas cosas han cambiado. Misato, Ritsuko, Asuka y el resto del personal de NERV lo han abandonado para formar WILLE, una organización cuyo propósito es detener a NERV de continuar el proyecto de instrumentalización humana y ocasionar un cuarto impacto, además de tener de su lado ahora a Mari Makinami, la piloto que hasta ahora se había mantenido en un segundo plano. NERV, cuyas instalaciones están casi destruidas por completo, ahora sólo está formada por Gendo Ikari y Fuyutsuki, que tienen bajo su mando a Kaworu Nagisa, uno de los tantos clones de Rei Ayanami y unos cuantos EVAs nuevos.
Al despertar Shinji, es encerrado, rechazado por los demás y le es puesto un collar que impedirá que llegue a ocurrir algo similar al tercer impacto en caso de que vuelva a subirse a un EVA. Poco después es “rescatado” de la base de WILLE por un EVA y llevado a NERV. Es ahí donde se encuentra de nuevo con su padre que le ordena pilotear un nuevo EVA junto a Kaworu, y en este momento es en que comienzan los ya conocidos problemas existenciales de Shinji.
Si las 2 películas anteriores trataban de llevar un hilo similar a la serie, ésta se desvía TOTALMENTE, así que aquellos que creían que sólo era un remake deben verla y cambiar su opinión. Algo interesante es que cosas que aún se conservan de la historia original se aclaran un poco aquí.
Shinji sigue siendo el manojo de inseguridades que todos conocemos y odiamos un poquito, Asuka continúa con su duro carácter pero su actitud de niña malcriada ha cambiado, consciente de la situación del mundo. El personaje de Rei Ayanami se vuelve más misterioso que antes, ya que no es completamente consciente de ser uno de los tantos clones que existen.
Dejando de lado la historia para evitar spoilers, desde el inicio, el Rebuild of Evangelion se caracterizó por mostrar un estilo de animación bastante detallado y mejorado fácilmente en comparación con la serie y su animación noventera; esto es algo que el 3º capítulo supera con creces, mostrando a diestra y siniestra efectos magníficos en las peleas contra los ángeles, haciendo en ocasiones fusiones con el 3D, que no pasan desapercibidas, pero tampoco marean.
Siendo Evangelion, todos los momentos críticos son acompañados por un fondo post-apocalíptico llevado a cabo magistralmente por su banda sonora.
Sí, Evangelion 3.33 cambia completamente lo que sabíamos todos estos años -aunque la mayoría no comprendíamos- pero dejando ese signo de interrogación que nos ha perseguido por mucho tiempo, y es también un muy buen derroche de animación y excelentes efectos visuales.
Es un día tranquilo en las orillas del río Han, perfecto para un día de campo. Es en ese escenario, que las personas reunidas ahí observan un cuerpo extraño colgando de un puente. De pronto ese “cuerpo” despierta, y resulta ser una criatura monstruosa, producto de un derrame químico años atrás. En cuanto despierta, desata una masacre, devorando y llevándose además a la hija de Park GangDu, un simple vendedor en un quiosco a la orilla del río.
Después del ataque, el gobierno de Corea del Sur y de EEUU comienzan un plan de contingencia ya que a raíz del ataque del monstruo, ha surgido un nuevo virus, encerrando a todos los que estuvieron en el río, entre ellos la familia de Gang Du. Ya en cuarentena, recibe una llamada del celular de su hija, confirmando que está viva. Sin el apoyo del gobierno, que está más preocupado por destruir al monstruo y el virus, la familia decide escapar para encontrar a la niña.
The Host es para mí, una película bastante agridulce, combina los géneros de terror y drama con toques de comedia. Muestra también situaciones reales en un escenario fantástico: pobreza, padres solteros, desempleo, la manipulación del gobierno y los medios de comunicación en situaciones críticas, y la unión de una familia en momentos de caos.
En cuanto al monstruo, debo decir que es un excelente trabajo en efectos especiales, con un diseño bastante realista.
Una película imperdible si eres fan de las películas que involucren monstruos gigantes, aunque termina siendo más que eso. 10 de 10.
